原标题:20世纪50年代的元素至今仍很流行。

时尚风向标蕾哈娜和《时尚芭莎》四年后的中国重聚展示了一个蝴蝶梦。大自然中五彩缤纷的蝴蝶往往是设计师灵感缪斯的化身，它给时尚界注入了源源不断的灵感。蝴蝶，一个经久不衰的时尚元素，创造了许多令人惊叹的表演。让我们来看看表演中令人惊叹的蝴蝶幻影。

“蝴蝶在身体周围飞舞，有着美丽的光泽和迷人的眼睛”。四年后，时尚风向标蕾哈娜与中国《时尚芭莎》的重聚变成了一个惊人的蝴蝶梦。荧光彩色蝴蝶的加入使得整个中国风看起来似乎模糊了梦想和现实之间的界限。时间似乎在过去和现代之间流动。蝴蝶元素真的太时尚了！

蝴蝶在许多国家的文化背景中有着独特的象征意义。例如，在中国传统文化和古希腊文化中，蝴蝶是不朽的象征。在希腊语中，蝴蝶被称为波西卡(波西卡)。在希腊神话中，蝴蝶是人类灵魂的化身(“波西卡”也可以翻译为“灵魂”)，经常以一个长着蝴蝶翅膀的女孩的形象出现。

自然界中各种形状、颜色和舞蹈的蝴蝶是灵感来自设计师的缪斯的化身。蝴蝶作为一种历史悠久的昆虫，从白垩纪开始就与食用开花植物一起进化，并给它们授粉。与大多数昆虫不同，蝴蝶有鲜艳的颜色和迷人的翅膀。他们因“身体美、体形美、色彩美和情感美”而备受赞赏，并被传唱千古。在文学中，蝴蝶常常象征着自由和美丽，以及灵魂和死亡，带有悲剧色彩。作为一种时尚元素，蝴蝶有各种各样的形状、轮廓、图案和鲜艳的颜色，所有这些都给了设计师无数的灵感。

蝴蝶元素一直是时尚界永恒的经典。早在20世纪50年代，意大利设计师伊尔莎·斯奇培尔莉就将蝴蝶元素引入时尚。她用三维蝴蝶代替了西装上的纽扣，这在当时很有争议，但现在看起来非常时尚。

现在，蝴蝶元素不再局限于服装上的配饰形式。设计师用他们神奇的双手，运用三维贴花、精致刺绣等造型技术，在纱、绸缎等面料上打褶，从蝴蝶元素中演绎出各种各样的美。设计师用蝴蝶元素来设计具有不同特征的时尚服装，这正好呼应了自然界中不同形状和魅力的蝴蝶。~让我们一起享受吧~

栩栩如生的3D蝴蝶贴花

服装贴花技术是指将不同材料或颜色的图案和图案附着在服装上的过程，可以增强图案和图案的立体感。例如，蝴蝶裙中的3D蝴蝶贴花采用了不同于透明硬纱的带有金属光泽的三维亮片贴花，以增强金属蝴蝶贴花与服装的对比，使低调奢华的服装熠熠生辉。二是用与服装面料相似的材料和颜色制作贴花，使贴花与服装融为一体，创造出一种优雅而朦胧的和谐感。

金色殿堂的金蝶迷梦

from zuhair murad 2013春夏高级定制

闪闪发光的香槟金蝶轻轻落在玉的香肩上。随着轻盈的雪纺裙子摇摆，裙子上的蝴蝶似乎刚刚注入了它的灵魂，闪着金光，准备飞翔。

这位模特穿着祖海尔·穆拉德2013春夏系列的华丽蝴蝶裙，这让人们明白了“如雷飞舞”的含义。浅色透明硬纱上装饰着飞舞的金色蝴蝶。她腰间的水晶珠绣似乎覆盖着银河。她背上深深的V字形伤口让人们瞥见了纤细的玉背。穿着漂亮衣服的模特似乎被蝴蝶所困扰，会在空中与它们共舞。

祖海·穆拉德是一个黎巴嫩设计师品牌，以其漂亮的刺绣服装而闻名。优雅奢华的巴洛克风格和复杂精致的手工艺是祖海穆拉德的象征。闪亮的蝴蝶元素是2013春夏高定系列的亮点。设计师祖海尔·穆拉德主要关注香槟、珊瑚、黄金和白色。蝴蝶的元素可以用逼真的三维贴花来表现，蝴蝶翅膀上的彩色图案可以用裙子上的刺绣来表现。该面料采用薄纱、亮片、刺绣等方法制成，创造出五彩缤纷的金色蝴蝶梦。

蝴蝶天堂

Ziad Nakad 2017春夏高级定制

受蝴蝶的启发，设计师们创造了一系列以蝴蝶天堂为主题的时装。Ziad Nakad的礼服一如既往的精致和浪漫，工匠的辛勤努力已经用尽了每一针。在轻盈浪漫的浅蓝色透明硬纱上，蝴蝶和花朵的刺绣相互辉映。栩栩如生的贴花散落在裙子上，就像模特真的在蝴蝶的天堂里。

工艺繁复精美的蝴蝶刺绣

刺绣是服装设计师用来改造服装面料的一种技术，它可以使面料具有独特的肌理效果。刺绣有很多种，包括彩绣、珠绣、挂毯绣、雕花绣等。蝴蝶服饰中运用的彩绣和珠绣技术，使面料纹理丰富，图案鲜明，使蝴蝶的美丽姿态在面料上栩栩如生。

童话森林中的蝴蝶精神

Valentino2014春夏高级定制

穿着漂亮衣服的模特悠闲地随着古典歌剧走着。瓦伦蒂诺在2014年春夏的高清秀变成了童话森林。“森林”中的各种“精灵”出没，他们用多彩的服装向古典歌剧致敬。

华伦天奴(Valentino)是一个高端定制和高端成衣的全球奢侈品牌，具有优雅的气质、清新和精致以及卓越的工艺。在其2014春夏高清系列中，许多动物图案的使用非常令人惊讶——。正如法国作曲家卡米尔·圣桑所描述的，这是一个“动物狂欢节”。在众多的动物“精灵”中，“蝴蝶精灵”让四个人大吃一惊。

然而，这个蝴蝶精灵，穿着一件蝴蝶斗篷，似乎有把森林里所有的蝴蝶聚集在一起，把五颜六色的蝴蝶化身成一件斗篷的魔力。僧侣和皇家风格是奇乌里和皮西奥利在华伦天奴品牌设计中常用的两个象征元素。这种大气的蝴蝶斗篷展示了它们的象征性风格。

又一只蝴蝶皇后。她穿着斗篷，裙子垂下来。昏暗的纱下是她的玉体，似乎被隐藏了起来。裙子上的灰色蝴蝶随着她的脚步轻轻摇摆，就像留在裙子上的蝴蝶在飞舞。灰色斗篷上蝴蝶翅膀的图案也显示在布面上。灰色的蝴蝶薄纱裙和斗篷跳出了蝴蝶迷人迷人的形象，展现了女性刚柔兼备的气质。

值得一提的是，这不是华伦天奴第一次将蝴蝶元素运用到高端服装中。蝴蝶元素在2011春夏高端定制系列中的应用同样令人惊叹。

柔软而跳跃的荷叶边、精致的蕾丝、飘动的蝴蝶结、跳跃的花朵和轻轻卷起的褶皱似乎笼罩在一层淡淡的色彩中，像朦胧的薄雾，柔软而轻盈。蝴蝶元素体现了模特颈部之间跳动着柔软轻盈的蕾丝制成的三维蝴蝶翅膀，随着步伐轻轻摆动，就像蝴蝶在模特颈部之间拍打着美丽的翅膀，散发出圣洁而富有同情心的美感。

金色殿堂的金蝶迷梦

from zuhair murad 2013春夏高级定制

祖海尔·穆拉德的2013春夏高级定制系列不仅使用3D蝴蝶贴花打造栩栩如生的金蝶，还使用蝴蝶元素结构在布面上绣出蝴蝶美丽的触须和闪闪发光的亮片和珠子。每个女孩心中都有一个奢华的梦想，祖海尔·穆拉德是个梦想家。事实上，祖海尔·穆拉德的奢华工艺在其他地方很难见到。衣服上的每一针和配饰上的每一颗珠子都是经过艰苦努力制成的。

褶皱面料的空间的美感

折叠赋予织物独特的视觉和触觉效果，广泛用于服装和装饰织物。折叠平布，给人一种空间感和立体感，这样蝴蝶元素就不局限于布的表面，而是体现了服装的轮廓。

蝴蝶博物馆的蝶美人

Jean Paul Gaultier2014春夏高级定制

如果祖海尔·穆拉德的2013春夏高清晰度系列和瓦伦蒂诺的2014春夏高清晰度系列中的蝴蝶只是该展览的一瞥，那么下一届让·保罗·戈尔蒂埃的2014春夏高清晰度展览肯定会让蝴蝶爱好者饱览——展览的美丽，它就像一个蝴蝶博物馆。不同形状和颜色的蝴蝶会变成华丽的服装和配饰，闪耀夺目。

舞蹈演员Dita穿着色彩鲜艳的"蝴蝶翅膀"，戴着性感迷人的黑色手套，悠闲地走向舞台，这是一场表演的压轴戏，无数人被她的蝴蝶翅膀迷住了。

除了舞蹈演员Dita，还有许多模特在表演中戴着蝴蝶翅膀，额头上还有精美的蝴蝶饰物。蝴蝶翅膀上多彩的颜色也涂抹在眼睛和嘴唇之间，模仿蝴蝶的人类化身。

让·保罗·戈尔蒂埃对蝴蝶元素的解释可谓丰富多彩。彩色蝴蝶可以变成蕾丝面纱和缎面头饰来装饰美女的脸。它们也可以用作项链、腰带、手镯等装饰品，也可以用作漂亮衣服的装饰品。同时，这些蝴蝶仍然以印花、镶嵌、刺绣、亮片拼接等形式构成时尚的主体。这使得穿着蝴蝶服装的模特散发出蝴蝶般的魅力。

与大多数只使用图案或设计来诠释蝴蝶元素的设计师不同，才华横溢的设计师让·保罗·戈尔蒂埃使用色彩缤纷的色彩和立体设计，让蝴蝶元素不再局限于面料的表面，而是使用不同的面料来创造蝴蝶翅膀的不同形状和立体效果，使用不同的图案和色彩来诠释自然界中不同特征的蝴蝶，并通过大胆的创造来表达对他一贯标新立异的前卫风格的敬意。

镶缀工艺极尽奢华

镶嵌技术一直用于珠宝锻造。金属可以制成任何形状。珠宝镶嵌给金属增添了一些奢华和光泽。蝴蝶元素和镶嵌技术的结合使得闪亮的蝴蝶跃上时尚，为时尚增添了一丝奢华。

炼金师的秘境的蜕变之翼

Gucci 2017秋冬高级定制

有一片充满植物和动物的秘密土地，公园里居住着祈求灵魂和召唤古代世界的符号、标记和原型。2017年古驰秋冬高定系列秀变成了炼金术士的秘密之地。自然界中各种各样的生物在花园里出没，爬上了多彩的服装。

蝴蝶，作为古驰·格兰德的象征，也在这里辉煌地出现。它要么体现在穿着印花连衣裙的模特腰上的亮片珠饰上，要么体现在一条水晶腰带上，为低调的连衣裙增添一些奢华，要么体现在手袋上的图腾上，以显示其个性。

昆虫对中世纪欧洲的炼金术士来说意义重大。“异形”包括蝴蝶和飞蛾。破茧成蝶象征着美丽的转变，而飞蛾象征着绝望的爱。在这个秘密的地方，古驰的创意总监亚历山德罗·米歇尔用好奇的手玩着各种各样的物质，将蝴蝶元素和各种奇妙的想法融为一体，用细腻愉悦的直觉铸造出它的模型。

如果以上三个高清系列都努力展现蝴蝶栩栩如生的美，古驰用其一贯的宗教美学和哲学将蝴蝶抽象成象征“蜕变”意义的图腾，赋予象征更深的意义。

自然界的蝴蝶色彩斑斓，形状各异，有着自己独特的气质。在设计师的解构下，蝴蝶的轮廓、图案和颜色成为时尚的一部分，并以其独特的方式诠释着蝴蝶的美丽。蝴蝶确实是一种经久不衰的时尚元素。即使是10年前的华伦天奴蝴蝶配饰，今天看起来依然美丽。在节目中瞥见的所有蝴蝶中，你最想选哪一只？