美国视觉艺术家丹尼尔·阿尔汀尊重迪奥的传统

2020年春夏迪奥高级时装秀依然历历在目。这座巨大的“迪拜国际机场”标志雕塑以拼凑、独特而难忘的风格矗立在巴黎车展现场。该展览由迪奥的男性艺术总监金·琼斯(KIM JONES)和美国视觉艺术家丹尼尔·阿桑(DANIEL ARSHAM)设计。

这组独特的艺术作品不禁让人想起丹尼尔·阿尔欣的“未来的遗物”系列。作为一名“未来的考古学家”，这位来自美国纽约的艺术家一直在尝试创作跨越不同领域的新作品，开启了建筑与设计、历史与当代艺术之间迷人的对话

他从哲学的角度，通过不同的维度探索时间的概念，并利用日常物品创造新的文化遗迹。这些遗迹被塑造成现代遗迹，并被转化成看似石化的材料。这是地质学和阴郁壮丽的景色之间的奇妙创造。

然而，CHRISTIAN DIOR的经典作品仍在探索中。在他的设计作品中，他经常能瞥见雕塑和建筑的灵感。他总是在他的高级时装设计中揭示结构之美。非常规的轮廓和精心制作的服装也是软雕塑。

在这次合作中，丹尼尔·阿尔欣用他的作品捕捉了过去的痕迹和线索，并以新的态度重新展示了它，这不仅重新诠释和赞扬了迪奥的经典遗产，也与迪奥先生强调的平衡创新和遗产相吻合。

历史不是静止的；它是流动的、变化的、有生命的。这个合作系列还展示了一个熟悉并不断创新的迪奥品牌。

克里斯汀·迪奥最初是画廊经营者和艺术收藏家。

在这次合作中，热爱艺术的金·琼斯与丹尼尔·阿欣携手将迪奥的灵感和珍贵的个人收藏转化为当代作品。丹尼尔·阿宣从迪奥的系列中汲取灵感，将历史视为一面镜子，展望未来。他以古董的风格对待自己的作品，并将其塑造成珍贵的远古文物，表现出一种沧桑、腐蚀和破碎的感觉，具有很大的视觉冲击力。

其中一个系列是迪奥于1951年出版的书《JE SUIS COUTURIER》(我是一名时装设计师)。两位艺术家在书的封面上添加了一些轻微的贬值标记，并用水晶装饰。

通过明亮的颜色和耀眼的白色效果图，迪奥先生桌子上的电话和时钟也变得梦幻起来。

刻有“设计总监”字样的微型模特是迪奥2020年夏季男装系列的最后一笔。这也是琼斯国王和丹尼尔·阿尔汀的独创性。

更有趣的是，丹尼尔·阿尔汀的标志性作品“篮球”已经变成了一件粉色外套，上面印着字母“迪奥”。

如何保存这些独特的艺术品？受用来运送珍贵或特殊物品的旧木箱的启发，艺术家设计了一些概念箱来保存这些独特的作品。

一个粉色沙漏和一双洁白无瑕的手套是这种创新合作的终极隐喻，承载着一次独特而奇妙的旅程，模糊了空间和时间的界限。

“未来遗产”系列艺术作品将于2020年3月在迪奥精品店推出。带上它们，开始一段奇妙的旅程。